Билеты в кассе — 300 рублей.
https://kursk.kassy.ru/events/teatr/2-9899/
Открыта онлайн продажа билетов на наш спектакль.
Набираем в поисковой системе: спектакль Остаться с ней билеты онлайн
Режиссёр-постановщик — Татьяна Черкасина.
Действующие лица:
Нина — Татьяна Родичева;
Саша — Александр Латышев/Владимир Корнилов;
Нина в молодости — Ирина Карпачева (Есина);
Саша в молодости — Дмитрий Федосимов;
Вика Полищук — Ольга Лутчина;
Кира Иванова — Таисия Елизарова;
Старая Актриса — Людмила Наумова;
Аферист — Роман Рязанцев;
Витя Художник — Евгений Сухов;
Директор Театра — Николай Молчанов;
Блудливая в Лисах — Валентина Жалыбина;
Грузин Гоша — Сухов;
Режиссёр-извращенец — Сергей Толстых;
Воспитатель райского сада— Анна Толстых / Юлия Клычёва;
Нерождённые дети-ангелочки — Алиса Трушенко, Павел.Федосимов/Алексей Пилюгин , Ксюша Посохова/Полина Харланова, Иван Рязанцев;
Младенцы — Милена и Леонид Толстых;
Бывший муж Нины армянин Мартирос — Армен Айрапетов;
Скрипачка — Анна Сафошина;
Живая музыка — Сергей Смирнов;
Звукорежиссёр — Алексей Гончаров;
Машинист сцены — Роман Рязанцев;
Световое оформление — Александр Тараманов;
Художественное оформление — Елена Форшенева;
Видео, фото — Валентин Косогов;
Рнквизит, костюмы — Татьяна Родичева, Наталия Паршикова;
Хореография — Ирина Карпачёва.
Э. С. Радзинский, известный драматург, писатель, публицист, сценарист и популяризатор истории, которого часто называют Карамзиным нашего времени.
Лауреат Международной премии святых Равноапостольных Кирилла и Мефодия.
Лауреат Национальной телевизионной премии «ТЭФИ» (1997, 1999).
Лауреат Российской национальной актерской премии "Фигаро" имени Андрея Миронова в номинации «За служение русскому репертуарному театру» (2012). Член Академии Российского телевидения.
Эдвард Станиславович, родился в Москве в 1936 году. Его отец, Станислав Адольфович Радзинский, поляк по происхождению, был советским драматургом. А мать, Софья Юрьевна Жданова, была старшим следователем.
Эдвард кончил Московский историко-архивный институт (1959).
В 1960 году дебютировал как драматург на сцене Московского театра юного зрителя пьесой «Мечта моя Индия». Его перу принадлежит более двух десятков пьес, с успехом шедших в театрах страны.
Автор комедий («Дон-Жуан жив-здоров и прописан в Москве», постановка московского театра «Школа современной пьесы», 1994; «Декамерон», постановка Московского экспериментального театра Спесивцева, 1998), сборника рассказов «Наш Декамерон», исторических книг «Последний царь», «Сталин». Автор и ведущий популярного телевизионного цикла «Загадки истории» — исторический детектив и театр одного актера.
Герой этого сериала — сама История, величественная и безжалостная, порождающая героев и злодеев, палачей и жертвы. Известные исторические персонажи предстают перед нами в совершенно неожиданном свете, а тайны, терзавшие многие поколения, распутываются прямо на наших глазах.
Эдвард Станиславович не только вещает с телеэкранов про кровавые революции, но и пишет (точнее, писал) пронзительные произведения о любви. Да, писатель является автором лирической прозы. «Женщина с цветком и окнами на север», «104 страницы про любовь», «Она в отсутствии любви и смерти», «Чуть-чуть о женщине», «Я стою у ресторана…» — все эти пьесы неоднократно ставились различными театрами.
Книги Эдварда Радзинского отличаются не только прекрасным изложением, но и правильностью русского языка, многообразием эмоций, накалом страстей. Автор никогда не скрывает своего отношения к тем или иным персонажам, читая книги Радзинского у вас нет необходимости что-то додумывать или досказывать, здесь нет полутонов и полунамеков, автор дает четкую оценку происходящего, а удел читателя соглашаться или нет с его точкой зрения, но именно этим его произведения и завораживают, впрочем, история, как известно, не имеет сослагательного наклонения.
Когда-то Радзинский признавался «КП», что вряд ли он когда-либо ещё будет писать о любви — мол, и возраст не тот, и мироощущение не то... но, слава богу, он свое обещание нарушил! И на основе этой пьесы он написал повесть на целых 320 страниц. В новой книге драматург скрестил фабулу пьесы с любовно-автобиографическими историями из «Нашего Декамерона» («Исповедь пасынка века»). Когда-то его жизнелюбивый «Декамерон» назывался «Разговорчики о любви», но потом был тоже ощутимо кастрирован цензурой. И в новую книгу Радзинский вернул те запрещенные и никогда не публиковавшиеся новеллы.
********
В произведении «Я стою у ресторана, замуж — поздно, сдохнуть — рано...», как и в других книгах автора ненависть и любовь сплелись воедино, эмоции, разбитые судьбы, прошедшая жизнь, безразличие, боль потери и равнодушие перемешались с привязанностью и преданностью, ревностью и всепрощением. Порою трудно разобраться, что же испытывают герои и в этом весь Радзинский. Эмоции приобрели гротескную форму, еще немного и кажется, что все происходящее лопнет как мыльный пузырь, но финал не оставит вам сомнений, ведь история не терпит сослагательного наклонения.
Радзинский свою пьесу комедией не считал, хотя в ней действительно много и смешного, и смеха (междометие «Ха-ха-ха» встречается чуть ли не через строчку). ОН написал о Любви и Ненависти. Что это за страшное чувство? Чем оно питается? На какой почве взрастает? Что делает с людьми и их чувствами и помыслами?
«Я стою у ресторана…»
— это повествование о женщине, как это принято говорить, с неустроенной судьбой. Нина, бывшая актриса, живёт на окраине, из театра уволили, на телевидение не берут. Впрочем, разве может актриса ходить в статусе «бывшей»? Вот и Нина продолжает играть, теперь уже в «домашнем театре», и все её спектакли — для одного-единственного зрителя. Саша, тоже актёр («знаменитый хреновый актёр», как язвительно зовёт его Нина), всегда женат на другой, всегда приходит и уходит когда захочет. А она всё ждёт и ждёт его, как собачка у булочной. Эти «вечные отношения» в конце концов приводят к трагической развязке.
— это история женщины, которая потеряла себя. Всю жизнь героиня прожила, не задумываясь о том, кто она, она — любила и страдала. Наступил в жизни момент, когда замуж поздно, а сдохнуть вроде ещё рано, но жизнь прошла, а… как прошла и кто она в этой жизни, где она настоящая — не знает. Общество навязывает нам стереотипы, которым мы начинаем следовать, потому что так проще, а в результате мы прекращаем искать, и теряем себя. А, потеряв себя, мы не видим и не слышим того, кто рядом, кого мы называем своим Любимым Человеком.
— это пьеса о потребности в теплоте, нежности и любви, о неспособности давать всё это другому человеку, об отказе от себя и о страхе встречи с самим собой, о нежелании угадывать. Можем ли мы понять и принять себя, и как результат понять и принять любимых людей? Можем ли мы проснуться?
В спектакле, по сути, всего два персонажа: Он и Она.
Он — противоречив и неоднозначен. Сначала кажется, что с ним-то как раз всё ясно: самоуверенный циничный ловелас, избалованный главными ролями и женским вниманием Немолодой, но более или менее успешный актер, которого всегда окружали поклонники и поклонницы. Поклонницы... Их было так много, что он играл ими как марионетками, менял, забывал, терял и всегда находил замену. Игра в куклы увлекла его настолько, что он и сам не заметил, как большая часть жизни уже прожита, что ему уже не 20 лет... 20 лет, какое было время, но ведь жизнь не стоит на месте и еще впереди новые роли, новые поклонницы, новые встречи... разница, ведь только в том, что и поклонницам уже не по 20 лет.
Она — немолодая актриса с большой натяжкой слова «Актриса». Да снималась, да играла, но все это в прошлом. Тогда, в 20 лет, было не важно какие у тебя роли на сцене, куда интереснее было играть роль в жизни, влюбляться, ругаться, сходиться, расходиться. Актриса, женщина-мотылек, женщина-солнечный зайчик, всегда улыбка на лице, легкость бытия, кокетство, взбалмошность, а что еще нужно в 20 лет? Когда ей встретился Он, легко влюбилась, легко сошлась, но... а впереди был разрыв... но, ничего, зачем грустить в 20 лет?! Но почему-то именно когда уходил Он было очень грустно. И вновь встреча. И вновь разрыв, но разве можно грустить в 25?! Встреча, долгожданная встреча... Зачем снова разрыв? Ах, где же мои 20 лет! Приходит осознание того, что большая жизнь прожита, Она это видит, в отличии от Него — её жизнь прожита! Кто она? Зачем жила? Кукла, марионетка и не более того?
И вот Он — абсолютно морально раздавленный — произносит: «У меня семьи, жёны, тёщи, дети! И все просят! И всем нужно! И я снимаюсь, звучу по радио, теперь уже пишу пьесы. И всё мало! И все твердят, что я жадный. А я усталый. Усталый!» И Сашу невольно жалеешь и думаешь: а так ли уж он виноват?
А может, это Нина измучила его своей нечеловеческой любовью?.. А он, кажется, не такая уж бездушная сволочь — не зря же уговаривает оставить Нину в театре, не зря так горько кричит: «Ты не была с ним!» Да и каково это — любить ту, вся жизнь которой — божественная игра, или (на языке древних индусов) Лила?..
А может, Нина для него — что очередная белочка для того старичка из «Сокольников», который заманивает их едой, а потом пускает на шапки. (Кстати, случайно ли бывший Нинин муж называл её белкой?)
«Я сразу хрустнула у него меж зубами... От меня вмиг остался один остов, обглоданный любовью. Ха-ха-ха! Ох, как же я тогда влюблялась! Смертельно! Я в девять лет влюбилась в дворника, у него была такая красивая метла. В десять - в школьницу из старшего класса, у нее были невероятно красивые пепельные волосы! Потом я влюблялась по очереди во всех своих учителей и даже в старца, учителя математики, как в Мазепу. У него были красивые морщины …Сашу я полюбила немедленно! Я встретила его в ГИТИСе. Он был выпускником, работал в приемной комиссии. А я в тот год провалилась... И когда он соизволил пригласить меня...Нет, Мариша, «в кино» — не удостоил. Пригласил — сразу на дачу... Я была девочка! Сумасшедшая непуганая девочка. Но я сразу решила…»
В постановке Татьяны Черкасиной вы не увидите перебранок и скандалов, нет разбитой посуды и полоскания грязного белья. Перед нами пара, переживающая разрыв отношений — очередной из многих для Него и итоговый беспощадный для Неё.
Кстати, вы встретите ещё несколько действующих лиц, в оригинальной пьесе не прописанные: мужчины, которые не стали для Нины её судьбой. «Грузинец» Гоша с огромной ногой, бывший муж армянин Мартирос, режиссёр-извращенец — каждая роль — законченная миниатюра., Все эти мужчины для Нины — на одно лицо — не Сашино… Особняком здесь, правда, держится художник Витя. Он мог бы спасти Нину от этих «вечных отношений», потому что он — чуткий и деликатный — человек её судьбы, о котором мечтает каждая женщина. Именно его, а не Сашу, Нина призывает в самые драматичные моменты своей жизни. Впрочем, а был ли Витя? Или это очередная Нинина фантазия, подогретая вермутом или китайским вином? Большой вопрос, коих в пьесе — множество.
Финал пьесы у самого автора — это настоящий хоррор с налётом мистицизма. Вторая половина спектакля, разрешается по-другому, причём весьма неожиданно. Зритель остаётся в недоумении, свидетелем чего он всё-таки был — необычного следственного эксперимента, терапевтического сеанса или же очередного капризы божественной Лилы. Здесь возможны любые трактовки.
Приглашаю вас на спектакль!
